2º dia do Festival DFB: confira os looks que mais amamos

No primeiro desfile do Mãos da Moda no Dragão Fashion Brasil, o projeto idealizado pela Nordestesse e patrocinado pela Riachuelo apresentou o resultado de seis meses de intercâmbio entre estilistas e grupos artesanais da Bahia, conectando criação contemporânea e saberes manuais tradicionais. Na passarela, Adriana Meira Atelier uniu seus patchworks ao crivo rústico produzido por artesãs quilombolas de Rio de Contas; Luci Bortowski reafirmou sua pesquisa em moda regenerativa ao incorporar a renda de bilro de Saubara a peças feitas com tecidos e aviamentos ressignificados; e a Somos Dua criou acessórios em parceria com a Chitarte, associação de Cachoeira reconhecida pelo trabalho com chita bordada. A coleção também trouxe referências à Irmandade da Boa Morte, reforçando a força simbólica das tradições afro-brasileiras e mostrando como o diálogo entre design, artesanato e território pode ampliar caminhos para uma moda brasileira mais autoral, ancestral e inovadora.

Em “Vento Forte”, George Azevedo traduz o litoral potiguar em uma coleção vibrante, que transita entre a atmosfera colorida dos anos 1980 e uma elegância noturna marcada por coqueiros, mar e mistério. O estilista reforça sua pesquisa em upcycling ao incorporar tecidos de pipas de kitesurf e patchworks de retalhos antigos do acervo da marca, criando um encontro entre memória, experimentação e energia praiana.

Quarenta anos de moda autoral vieram para a passarela em forma de manifesto. ANÔNIMOS é a coleção comemorativa de J.Cabral — patchwork, alfaiataria e upcycling em uma paleta silenciosa de bege, preto e branco. Uma declaração de que a moda não escolhe sexo, não escolhe corpo, não escolhe quem pode ocupar espaço. O corpo, aqui, é o centro. Sempre foi

Horizonte de Iracema nasceu em 2025 e voltou em 2026 como continuidade — no ano em que Fortaleza celebra 300 anos. A coleção fala de memória afetiva, de permanência e de tudo que o tempo transforma sem apagar. A Ponte dos Ingleses como pano de fundo. O vento, o sal e a luz do poente como matéria. Uma declaração de amor à cidade feita em roupa.

Beatriz Castro chegou à Rua dos Tabajaras com 33 anos de Ethos e uma declaração: somos parte da natureza, não donos dela. A coleção Integração usa linho, crochê, bordado, labirinto e shibori como linguagem — e o crepe de viscose como tela para pinturas à mão. No centro da narrativa, o arquétipo da bruxa: não como figura sombria, mas como a mulher que sabe demais, que conhece as plantas, as fases da lua e o fluxo das águas. Uma moda que respeita o tempo porque foi feita dentro dele.

Silvania chegou à Rua dos Tabajaras com ODYSSEIA e levou 30 anos de trajetória para a passarela. Uma mulher negra que saiu da periferia de Fortaleza e construiu sua moda ponto a ponto — com bordados cearenses, mãos de mestras artesãs e a certeza de que essa história precisa ser contada. O ateliê é ali, a 660 metros da passarela. A coleção também.

A Lire fez história ao se tornar a primeira marca de Moda Wellness a desfilar no DFB Festival. A estreia foi uma experiência sensorial: dança, movimento e corpo como ponto de partida, com o Theatro José de Alencar como inspiração. Uma proposta que diz que vestir pode ser, também, um ato de conexão com quem você é.